传承创变:Re-Craft展现纽约,传统工艺与当代设计相融

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Re-Craft(传统技艺焕新Together在纽约)展览”于纽约设计周期间5月19-21日,在ICFF(International Contemporary Furniture Fair)开幕。Re-Craft由艺术家、设计师、策展人张博策划组织和发起执行,展览中汇聚了中国传统工艺品牌和新兴艺术家的优秀工艺作品。活动得到了ICFF、BCAF(北京当代艺术基金会)和NYC x Design Festival的联合支持。

东韵织造作品

以“手工艺思考:未来、工艺与大众市场”为主题,Re-Craft的目标是挖掘全球传统技艺与文化,用现代的设计方式,赋予传统技艺新的生命力,让传统技艺,文化,设计和大众市场形健康的运转闭环。  

以往大家在做传统技艺的保护和推广,局限于利用学习和展示的形式。但是传统技艺产品逐步不再适应新的大众生活与现代环境,这就造成了传统技艺与人的客观需求脱节。Re-Craft的出现是全球首次思考、探索了传统技艺、文化、艺术与大众市场的结合模式,用新设计方式给传统技艺注入活力。传统技艺走进大众生活才是最好的保护方式。这种先锋的传承和推广模式引起了设计、艺术、行业市场的广泛关注,产生了巨大影响力,仅本次展览环节即吸引了业内二十余家传统技艺品牌和独立艺术家参加展览推广,并有多家传统技艺品牌成功入驻Re-Craft平台,连接全球大众生活方式。业内和大众对这种传统技艺、设计和大众市场结合的新模式产生了极大的兴趣和信心。从行业内来说,这无疑是开辟了一种传统技艺、艺术和设计的最先锋性的、实际性的传播推广途径;从大众方面说,Re-Craft平台将带领人们尝试全新生活方式和文化体验形式。

以“手工艺思考:未来、工艺与大众市场”为主题,Re-Craft展示了传统工艺与现代设计相结合的家具、家居配饰、纺织品和面料以及装饰作品等。

超过20个传统技艺品牌和艺术家非常感兴趣这种传统手工艺与现代设计结合的创作模式,他们的作品平衡了传统技艺元素与现代设计:原创实木家具系列,东韵织造的云锦。利用现代设计理念,将有千年历史的古老手工艺再次精彩地呈现在大众面前。

如:木墨、王灏、东韵织造、Mud Silk Studio、Ratio et Motus、YarnGi……

品牌和艺术家们的创作一方面再现了拥有数千年历史的传统手工艺,如:木榫、云锦编织、缂丝工艺,中国传统白瓷制作,传统纸艺新创作,新材料等。让公众看到作品不再是旧物,而是蕴藏着先辈工匠的技艺和深厚历史的全新生活用品,带给大众质感生活体验;另一方面当代青年艺术家的新作品也在此亮相,他们挖掘传统文化和技艺内涵,结合现代设计方式呈现出新的生活方式类作品,并能很好的融入大众生活,作为传统技艺最好、最实际的传承方式。

还有参展的年轻艺术家包括:

徐赫,室内设计师&空间艺术家,她对材料与新造型表达感兴趣,她的作品平衡艺术和设计。不仅仅是一件家居物件,更是一件艺术品的存在。

陈璐瑶,珠宝设计师、艺术家,她多年来探索传统工艺与创新设计的结合,新的珠宝配饰形态打破了大众对首饰固有的印象。

高雪儿,艺术家、设计师,擅长赋予自然材料新的形态,这次她带来的纸雕塑系列,结合了传统工艺与现代设计理念。

叶凤仪,优秀的平面艺术家,她曾多次赢得国际平面设计类大奖,她的生肖系列是对中国传统文化的新阐述。

施佳君,毕业于康奈尔大学,她兼具建筑师,家具设计师,空间艺术家多重身份,她的设计有建筑之美,也考虑到文化与内涵。

王一如,艺术家、设计师,她探索艺术与设计的新表达形式,她的作品通过全新的3D打印技术让作品增加了更多神秘与新视觉感受。

洪廣安和黄永嘉—来自纽约的艺术家&设计师,她们创作的织物作品。充满艺术性,她们用抽闲的元素表达了生活的美好。

刘雨葳,平面设计师&艺术家,目前生活在美国亚特兰大。她的平面设计表达了对文化的敬意,为传统的设计方式注入新的元素。

黄辛夷,家具设计师。作品展现自然与材料的和谐统一,是黄辛夷设计的初衷。这次展览的家具作品,在造型和材料上展现了新的探索。

朱佳瑜,专注与城市历史,建筑与空间研究。她用独到的眼光阐述建筑,文化与设计艺术的关系。

任铮/郭茗—他们是优秀的艺术家,任铮擅长结合数字编程与艺术创作,他们通过色彩和形式探索传统与当代的微妙边界,重塑观者认知世界的视角。

黄杰萍,独立艺术家和汽车设计师,设计灵感来自于自然和生活。 他善于将自然元素与文化结合起来,创作出属于大众的作品。

王唯一 --- 珠宝设计师,产品设计师。她专注于材料与造型的创新表达。作品凸显了精湛的工艺与细节,设计师每一件作品都是独特的富有内涵的。

方昱陶,艺术家&设计师。这次展出的作品结合中国传统文化元素,用创新的技术手段铸造的家居产品,充满艺术性。

作为活动事件发起人和原创者,张博致力于寻找挖掘地方传统技艺、传统文化并将之与现代设计相融合。

他认为传统技艺与文化最好的推广方式,是让这些带有传统工艺基因和东方审美元素的产品让更多人认知,使用,融入每个人的日常生活中,这是对其最实际的传承和最好的致敬。更能为传统工艺群体带来了经济上的帮助与回馈。

这些新作品创意十足, 曾经在米兰设计周、荷兰设计周、伦敦手工艺展上受到广泛关注,从展览层面来说它们是成功的,但传统与创新的结合应该不仅通过展览呈现,更应该进入大众生活。通过品牌和艺术家的创作,诞生出更适合大众生活的作品,为传统工艺赋予新的生命。弘扬和传承传统工艺更好的方式是让公众喜欢并使用带有传统工艺的生活产品,而仅仅通过博物馆或画廊展览让公众了解是不够的。

叶凤仪作品

2024年起,张博与更多全球范围的传统工艺团体、艺术家、设计机构、品牌合作,建立Re-Craft全球生活方式类平台,为大众开辟了新的生活体验方式,帮助更多的传统工艺团体,促进传统工艺和当代设计的融合,形成多元文化、工艺、设计、商业的健康发展。

王一如作品

编者文方:这种方式更加是可持续的,这也是张博和他的团队现在和未来致力于做的事情之一。他的这种创新模式和这样的生活方式平台在中国乃至全球都是第一次出现。Re-Craft平台面向全球更多手工艺类品牌商和艺术家的招募和入驻也在持续进行中。